Menu
Russian English

Animate forces. О выставке живописи художника Михаила Туровского в Нью-Йорке



Подключайтесь к Telegram-каналу NashDom.US



 Дата: 13.02.2017 03:01
Автор: Цалий Кацнельсон
Источник: chayka

Однажды президента музея изобразительных искусств имени Пушкина Ирину Антонову спросили: «Если бы Вам дали выбор, какую картину в подлиннике Вы бы повесили у себя дома?». Ирина Александровна ответила просто: «Такая картина уже висит у меня дома: это картина Мондриана». 

 

И я ее понимаю, в этой простоте голландского художника, в гармонии красок и линий, есть что-то завораживающее. Я, конечно, Мондриана у себя дома повесить не могу по вполне понятным причинам.

Но у меня на стене висят две графические работы другого мастера, художника Михаила Туровского. Эти две работы черно-белые, очень лаконичные, но они приковывают к себе своей гармоничностью и тем необыкновенным мастерством, которое свойственно истинному художнику.

 

 Я лично знаком с художником уже полтора десятка лет и всегда удивлялся не только его мастерству, но и его эрудиции. Ведь кроме того, что он художник, он еще и литератор: у него есть изданные книги афоризмов. Он великолепно разбирается в музыке. Как-то мы с ним заговорили о симфонии Сезара Франка, и он тут же начал напевать одну из мелодий этого не часто исполняемого произведения.

Но сейчас я хочу говорить не о личных качествах художника, которые, конечно, подкупают. Я хочу сказать о его живописных работах. Да, я был знаком с его живописью. Несколько лет назад в здании ООН демонстрировались его работы, посвященные Холокосту. Это потрясающие работы, выполненные в черно-бело-серой гамме. Они трагичны, они не оставляют никого равнодушным. Эти видения будоражили Туровского в течение многих десятилетий и лихорадочно выливались на холст палитрой коричневых, черных и серых оттенков.

Как пишет сам Туровский: «Я не мог использовать цвет, потому что в процессе создания этих работ я был окружен темнотой. Не было никакого неба, никакого солнца, никакой зеленой травы. Полное забвение всего этого».

 

Проект забрал у художника огромные физические и моральные силы, и, когда последняя картина этого цикла была завершена, он перенёс тяжелейший инфаркт, грозивший летальным исходом. Это, конечно, грандиозная и огромная по объему работа; в одном из интервью Туровский сказал, что он однажды подсчитал общую площадь этих работ, и она оказалась по величине равной размеру фрески «Страшный суд» Микельанджело в Ватикане.

Но как выразился Туровский, «все хотят жить», и появился целый ряд новых, укрепляющих, заживляющих раны сознания работ, сфокусированных на универсально признанных изображениях обнаженных фигур, пейзажей и натюрмортов. Эта серия работ показывает его пылкое принятие цвета, по интенсивности равное тому, какое он применял в предыдущей серии работ в их монохроматической палитре.

Я не видел эти работы в подлиннике, а то, что видел в красочно изданных альбомах, мне нравилось, я признавал в них мастерство художника, но они меня не потрясали.

Но вот несколько дней тому назад мы с женой посетили выставку его работ в Аукционном доме «Shapiro». 44 живописные работы, выставленные в зале, были для нас просто открытием. Таких ярких, красочных полотен я не видел давно. Об этих картинах нельзя судить по репродукциям, прекрасный каталог (в печатной или интернет-версии ) не может передать не только цвет изображения, но и его объем. Да, я не оговорился, эти картины выполнены на двумерном полотне, но краски с помощью кисти и мастихина (ножа палитры), создают объемность изображения. В репродукциях этого увидеть нельзя.

 Насыщенные жизнью картины передают восторг автора перед окружающим миром, а предметы, природа, субъекты как бы вливаются на полотно через кисть художника, как кровь через вену.

 Вот как описана живописная манера Туровского в аннотации к этой выставке:

 «После того, как французким артдиллером Сержем Ланчнером были проведены во Франции серии выставок произведений Михаила Туровского, один французкий искусствовед назвал стиль его работ «фигуративным абстракционизмом». В его фигурах, лишенных деталей, при изображении материнской любви или крупных планов сочных фруктов, нельзя не заметить движения как самой кисти, так и фигур, изображенных на переднем плане. Призматические, граненые полосы света накрывают пейзажи нежными пятнами с оттенками синего, желтого, зеленого и даже красного. Колышущиеся деревья, вздыхающиеся холмы и даже колеблющиеся стулья – все это живое движение».

 

Можно соглашаться или не соглашаться с этими выводами, но то, что эта выставка открывает нам художника необыкновенной силы и таланта - это несомненно.

Тем, кто живет в ‘большом’ Нью-Йорке, очень советую посетить выставку М.Туровского «Animate Forces» (at Shapiro Auctions, Upper East Side), которая будет открыта до 10 февраля.


Редакция не несет ответственность за содержание информационных сообщений, полученных из внешних источников. Авторские материалы предлагаются без изменений или добавлений. Мнение редакции может не совпадать с мнением писателя (журналиста)
Для того, чтобы иметь возможность обсуждать публикации и оставлять комментарии Вам необходимо зарегистрироваться!

Ответы и обсуждения

Ещё из "Соотечественники":

Всё из "Соотечественники"

Подписка на получение новостей по почте

E-mail адрес обязателен
Name is required